中國僑網(wǎng)5月31日電 據(jù)美國《僑報》報道，旅美華人黃秋遠(yuǎn)的音樂，能聽出廣東潮州大鑼鼓的熱烈奔放，又能感受到悠遠(yuǎn)古樸的韻味。這要得益于他與眾不同的童年藝術(shù)熏陶：家鄉(xiāng)鳳山媽祖宮的精美雕塑，唱腔獨(dú)特的潮汕戲曲，都成為他后來創(chuàng)作的源泉和靈感。他近日講述了自己的音樂之路。

　　媽祖宮的藝術(shù)熏陶

　　我小時候在廣東汕尾一個媽祖廟里長大，這座廟據(jù)說在1952年改為學(xué)校，我媽在那所小學(xué)教書，我爸在另一個學(xué)校教書，19歲當(dāng)了校長。我媽到哪里教書我們就住到哪里，直到我12-13歲，我們一直住在廟里。

　　我16歲才學(xué)音樂，這是很晚的，之前我學(xué)書畫，我生長在一個小鎮(zhèn)，談不上專業(yè)熏陶，我對書畫的著迷來源于媽祖廟。廟里的每根柱子都有雕花，是明代和清代留下來的，對聯(lián)的字寫得非常好，大殿的屋檐有精致的石雕，描寫一整套《三國演義》，我天天琢磨這是什么人物，怎么做出來的。

　　我父親是非?；钴S的文藝份子，他會畫畫，他不是刻意去表現(xiàn)，從來沒意識到要修煉成藝術(shù)家或留下作品。我父親會很多樂器：二胡、高胡、小三弦、小提琴。我原來不知道父親會小提琴，直到有一天我決定要學(xué)音樂了，他拿起一把小提琴試音，拉了一個很有名的曲子。60年代和50年代，經(jīng)常有廣東省里的作曲家去我們那里采風(fēng)，我父親是小鎮(zhèn)里少數(shù)幾個會音樂的人，每次都由他陪同，我想他可能從那里學(xué)了音樂。

　　民間戲曲的音樂啟蒙

　　因為我父親會民間音樂，當(dāng)時要成立宣傳隊，就叫他來，他會編劇、作曲，宣傳隊要做匯報演出，我小時候就在他們的排練場生活。當(dāng)時排練場設(shè)在鎮(zhèn)里的工會大樓，夜里貓到處亂竄，有時候晚上他們排練，小孩就睡在旁邊。

　　80年代后可以演戲，媽祖宮前面那個戲臺就熱鬧起來，每個晚上我都搬著凳子去搶位置，那時候沒有電燈，人們早早睡覺，戲班要演到下半夜1、2點，我跟著看到最后，不覺得困。

　　當(dāng)時有白字戲，有正字戲，白字戲用比較口語化的潮州話唱，正字戲用官話(普通話)唱，中間那個舞臺只能唱正字戲。另一個戲是西秦戲(類似陜西秦腔)，我認(rèn)為可能是賣藝的人把西秦戲帶到汕尾來，在藝術(shù)上它形成一個獨(dú)特的劇種，西秦戲的唱詞不是本地方言，是靠師傅教的，所以汕尾人唱西秦戲，就像香港人講普通話，有自己的口音。

　　西秦戲很動人，我印象最深的是《薛仁貴回窯》，薛仁貴18年沒回家，好不容易回來，過河時把兒子殺了。后來我把西秦戲素材用到我的一部作品里面，這是西北很大氣的音樂，與本地潮汕音樂很不一樣。

　　童年這些經(jīng)歷影響了我后來的創(chuàng)作。剛開始學(xué)習(xí)作曲時，我自然而然就會用到潮汕的民間音樂，就像自己的口音一樣，老師也鼓勵用你熟悉的素材。到了音樂學(xué)院，我的作品都有素材的風(fēng)格，除了容易辨別的旋律，還有民間唱戲的發(fā)聲。

　　赴重慶北京拜師學(xué)音樂

　　16歲去重慶之前，我每天夾著素描本，里面夾幾頁紅線信紙用來寫詩，我全部時間都在畫畫、寫字、寫詩。我早上起來寫詩，接著出去跑步，再練練武術(shù)，然后坐下來畫素描。

　　1986年一個偶然的機(jī)會我跟著二哥去了重慶，在那里拜王華為師學(xué)習(xí)音樂。王華剛從四川音樂學(xué)院作曲系畢業(yè)一年，我去見他，我不會彈琴，但我會看五線譜，我爸有一本1963年的《怎么認(rèn)識五線譜》，我從這本書自學(xué)了五線譜。

　　王華說，你考中央音樂學(xué)院吧，這是我第一次聽到這個名字。我跟王華學(xué)了一年多，然后轉(zhuǎn)到北京跟蘇夏學(xué)作曲。

　　蘇夏是蘇聰?shù)陌职?，東莞人，說話有廣東口音。那時候蘇聰?shù)脢W斯卡獎(《末代皇帝》電影配樂)，蘇夏在翻看一疊剪報，我去跟他學(xué)，他說：“行了行了，再過5-6年你就有自己的剪報了?！焙髞?，我真的在5年后獲獎。當(dāng)時周龍和陳怡在紐約主辦一個民族音樂比賽，我的作品得獎，新聞媒體做了報道。

　　蘇夏是當(dāng)時中國名氣最大的作曲教授。他很專制，從不表揚(yáng)人。他一上來就給我改作品。當(dāng)時他也在教一批已經(jīng)在團(tuán)體當(dāng)創(chuàng)作員的音樂人和教師。他對我說，你學(xué)，跟他們學(xué)不一樣，雖然我教的是一樣的，但我的要求不一樣，因為你的出路不一樣。他們，我只是讓他們了解真正好的作曲，你是要成為真正的作曲家，就像一座紀(jì)念碑，有些是鋪在下面的石頭，你是上面那塊石頭。

　　以第一名考上音樂學(xué)院

　　1990年我考上中央音樂學(xué)院，作曲第一名。最后面試時，主考官問了一些對我不利的問題，例如，你幾歲學(xué)鋼琴？幸好老院長吳祖強(qiáng)救了我。

　　他問我，你最喜歡哪個作曲家？我說匈牙利的巴托克。他是20世紀(jì)3個最偉大作曲家之一。話匣子就繞開了。巴托克對中國現(xiàn)代音樂影響最大，他也注重采風(fēng)，并把民間音樂用到作曲中去，作品既民間又現(xiàn)代。

　　吳院長問第二句：你喜歡他的什么作品？第三句問：你對他這些作品有什么看法？我就把那幾個作品的特點和風(fēng)格仔仔細(xì)細(xì)第說出來。然后他問，你對中國作曲家有什么看法？這些作曲家包括譚盾等人，他們的作品我都聽過，連譜都看過，我就詳細(xì)地分析評價了一番。然后吳祖強(qiáng)說，今天就到此為止了。第二天辦公室人員打電話給我，說你考了第一名，趕緊去準(zhǔn)備文化課。

　　回到汕尾，我參加補(bǔ)習(xí)班，然后去考試，我的分?jǐn)?shù)超過分?jǐn)?shù)線幾十分，但汕尾招生辦負(fù)責(zé)人沒把我的檔案遞上去，我沒收到錄取通知書。那件事對我影響很大，第二年我重考一次，但那次失敗經(jīng)歷對我今后的人生影響很大，后來我任何一次成功時都很冷靜。

　　民間和現(xiàn)代音樂的融合

　　我的作曲老師認(rèn)為，中國專業(yè)作曲斷了幾百年，我們沒有留下正式的樂譜，留下的只是民間記錄下來的。古代我們有大型樂隊，如編鐘。但由于戰(zhàn)爭和少數(shù)民族政權(quán)更替，我們的音樂書籍沒有留下來。我的老師說，現(xiàn)在我們用200年來西方總結(jié)的音樂理論來教你，但我們最終要創(chuàng)作我們自己的音樂，這與我的生活背景很吻合。

　　我的音樂最終要達(dá)到的效果與民間音樂是共同的，就是真情實意的表達(dá)，而不是無病呻吟或為概念而作。其次，地道的民間音樂，有很多因素對我創(chuàng)作新的音樂語言和音響效果有很大啟發(fā)。民間音樂對我的影響，不僅是熟悉的旋律，演奏的方式，還有發(fā)聲風(fēng)格，及合奏的奇特方式。

　　我有個曲子叫《鳳凰樹下》，小時候住的媽祖宮下面有個公園，公園種了一圈鳳凰樹。我的作品描寫小時候享受大自然的情景，我用了很多民間鑼鼓的素材，這個作品是由高胡和鋼琴來演奏，但高胡有個問題，需要表現(xiàn)現(xiàn)代性時，需要作曲家去創(chuàng)新。我于是用鋼琴來模仿民間的鑼鼓，表現(xiàn)很淳樸的民間音樂風(fēng)格和對地方生活的回憶。民間音樂，它使我去寫一種新的合聲，一個作品的價值不是重復(fù)過去，而在于有多少創(chuàng)新。

　　我的音樂有淳樸的民間音樂內(nèi)容，稍微懂點音樂的人認(rèn)為太保守，但我的合聲和創(chuàng)作手法是新的，所以最不懂和最懂的人都能欣賞我作品，全憑感覺和全憑理論的人都喜歡我的音樂，中間部分的人就不喜歡。

　　我的主要作品，在管弦樂方面有《重慶狂想》，《媽祖宮的回憶》，舞劇《唐婉》和《熱鼓熱舞》。這些作品是最現(xiàn)代意識的作品思維和最清晰的民間音樂感覺結(jié)合在一起。

　　《媽祖宮的回憶》是給高胡、椰胡和樂隊寫的。在音樂的表現(xiàn)形式上，在演奏難度上發(fā)揮到極致。我的創(chuàng)作思維是現(xiàn)代派，但有民間音樂可聽性強(qiáng)的特點。我從民間鑼鼓吸取了很多素材，把地方音樂素材混進(jìn)來，還借用了地方方言。這個作品，我想起小時候一件事，吃晚飯時，我姐姐會出來用潮汕話喊我：“阿遠(yuǎn)啊……” 每當(dāng)我想起媽祖宮，就會想起這個聲音，所以這個曲子就以喊我名字的音調(diào)開始。

　　目前我正在創(chuàng)作歌劇《樓蘭》。我認(rèn)為歌劇的另一半生命在于音樂寫得怎么樣，很多中國歌劇不能與西方相比，不是它內(nèi)容不好，而是音樂寫得不好。以前寫作品擔(dān)心沒人演，現(xiàn)在中國對歌劇制作投入很大，但失敗很多，因為作曲家這一關(guān)不好，歌劇對所有作曲家都是一個難點?！稑翘m》從十多年前開始創(chuàng)作，我們幾乎走遍了新疆各地去采風(fēng)，由于原來的劇作家退出，我現(xiàn)在同時作曲和寫新劇本，等將來完成后這將是一部有震撼力的作品。(林菁)