旅法畫家陳建中個(gè)展深圳開幕 回顧50年藝術(shù)生涯


旅法藝術(shù)家陳建中個(gè)展《2014-2016“心象哲韻”·陳建中五十年回顧展》6月10日在深圳美術(shù)館開展。本次展覽共展出陳建中五十年來創(chuàng)作的近百幅作品,作品以素描、水粉、水彩、油畫為主,作品題材風(fēng)格主要有門窗構(gòu)圖系列和風(fēng)景系列。此次展覽將到6月21日結(jié)束。
據(jù)了解,陳建中在藝術(shù)界享有盛譽(yù),具有國際性的社會(huì)影響力,被譽(yù)為繼趙無極、朱德群之后,為中西文化交流史上做出貢獻(xiàn)的第三代海外華人藝術(shù)家代表者之一。陳建中個(gè)人履歷豐富,藝術(shù)路線很完整,1969年,他定居法國巴黎。2000年,陳建中在深圳建立了工作室,他每年都從法國回來深圳開展藝術(shù)創(chuàng)作,并積極與深圳本土藝術(shù)家開展藝術(shù)交流和參與展覽活動(dòng)。在深圳市文化主管部門的大力支持下,陳建中美術(shù)館將于2018年落戶在龍崗區(qū)布吉文體中心。主辦方表示,舉辦旅法藝術(shù)家陳建中五十年回顧展,既是回顧陳建中五十年來的藝術(shù)創(chuàng)作歷程,也是以此回顧兩國之間珍貴友誼。
作為早年接受過蘇式扎實(shí)基本功訓(xùn)練,后來旅居巴黎“藝術(shù)之都”的中國藝術(shù)家,陳建中無疑經(jīng)歷過相當(dāng)長時(shí)間的迷惘和摸索,在自身固有的東方文化氣質(zhì)與居身其中的西方藝術(shù)氛圍之間的劇烈碰撞中,他靜靜地尋覓自己的方向,最終把具象繪畫確立為自己的發(fā)展方向。他的作品并非單純描摹客觀物體的外在形態(tài),也并不在意于追逐浮光掠影的技巧堆砌,而是透過物象安靜、從容的外表,會(huì)意于大自然一草一木的真實(shí)存在,以及蘊(yùn)藏于其中的生命律動(dòng)。在他的作品中,一片森林、一扇殘破的門,都是生命曾存在其中的印記。正由于生命的存在,它們才擁有自身的生命。無論滄桑如何變幻,大自然都以寬容之心,接受著一切際遇與無常。陳建中的畫作致力表現(xiàn)的正是這樣一種超越文化先驗(yàn)的人文情懷。因此,這種表達(dá)方式使他打破了文化與國界的疆域,并體現(xiàn)出一個(gè)獨(dú)立思索的藝術(shù)家的嚴(yán)肅生命觀和高尚的人格追求。他的繪畫在西方人眼中看到的是中國的宋代繪畫、東方的詩意;在東方人眼中,看到的是西方繪畫的深厚傳統(tǒng)和西方繪畫物質(zhì)性背后的神秘,無論在技法上,還是在繪畫的精神層面上都深入到中西方繪畫的共同內(nèi)核。(梁瑛)