中國僑網(wǎng)7月1日電 據(jù)新加坡《聯(lián)合早報》報道，歌臺是新加坡獨特的文化，有其特殊意義。新加坡歌臺文化可追溯至上世紀20年代末，那也是許多中國歌舞團南來獻藝的年代。戰(zhàn)亂期間，藝人都無法回國，有些選擇留在新加坡，從而造就歌臺文化的前身。

　　7月3日，新馬娛樂文史研究者蘇章愷將進行線上講座，主講“舞榭歌臺，前生今世”，他將談到1942年新加坡最早的一家歌臺“大夜會”，并講述新加坡歌臺文化歷史。

　　研究藝人而認識歌臺文化

　　蘇章愷過去除了致力于研究潮州戲曲，也持續(xù)多年收集莊雪芳、王沙、野峰等新加坡早期藝人的資料，曾經(jīng)與他人聯(lián)合編輯《雪霓芳蹤莊雪芳》，掀起一陣莊雪芳熱。2019年年底，蘇章愷編著的《弟喂！做人阿甲阿甲就好》由潮州八邑會館、南華潮劇社、楊啟霖潮州文化研究中心聯(lián)合出版，同樣掀起新加坡本地人對“喜劇雙寶”的懷舊熱潮。據(jù)了解，他12歲時就開始搜集“喜劇雙寶”的資料，直到2019年才將多年積累的心得整理結(jié)集成書。

　　蘇章愷說，從舊報章的歌臺演出廣告等歷史文物，可尋找到本地舞榭歌臺的前生今世。他本身多年來致力于研究莊雪芳、王沙、野峰等新加坡早期藝人，對早年新加坡歌臺的歷史有一定的認識。

　　莊雪芳、王沙、野峰都是歌臺出身，更是早年本地歌臺的代表人物。莊雪芳曾在歌臺演唱，十幾歲就在歌臺走紅。王沙、野峰更不在話下，在歌臺文化占有一席之地。蘇章愷說，因為研究莊雪芳、王沙與野峰的緣故，為了尋找他們?nèi)说馁Y料，從中也找出了很多歌臺的資料，很自然地接觸到本地的歌臺文化，從中了解到，過去的歌臺跟自己成長時期所認識的歌臺原來很不一樣，因此漸漸地成為自己研究的一部分。

　　本地首個歌臺始于日據(jù)時期

　　一般認為，新加坡本地歌臺最早始于1942年日本占領(lǐng)新加坡時期，第一個歌臺就是日據(jù)期間在大世界游藝場設(shè)立的大夜會歌臺。但蘇章愷認為，由于資料的關(guān)系，大夜會歌臺之前是否還有一些規(guī)模較小的歌臺，目前還不肯定。

　　早年的歌臺一般結(jié)合了茶樓、茶館文化，聽眾到歌臺去，在那邊喝杯茶、點個飲料，而歌臺有樂隊和歌手演唱，客人享受歌臺提供的娛樂節(jié)目。

　　蘇章愷說，早年歌臺的陣容并非很大，從舊報刊的資料知道，那時候的歌臺基本上都是四、五個成員組成的樂隊，以及三、四個歌手。大夜會歌臺出現(xiàn)之后，本地后來又出現(xiàn)了名為“安娜食堂”的歌臺，另外還有體育館歌臺、愉園等舞榭歌臺，這些歌臺形成了新加坡最早的歌臺文化雛形。

　　1945年日軍投降后，大世界游藝場出現(xiàn)新創(chuàng)辦的仙樂歌臺，這也是新加坡在戰(zhàn)后出現(xiàn)的第—家歌臺。

　　歌臺文化隨時代改變

　　歌臺演出在聲色光影下一路走來，從黃金時期走到低谷，又從低谷得到轉(zhuǎn)機，歷經(jīng)滄桑變化后，在新時代以新面貌出現(xiàn)。

　　蘇章愷說，這些年來，本地歌臺文化隨著時代發(fā)展一直有所變化，其中經(jīng)歷了高低起落的發(fā)展和變遷，不同時代有不同的歌臺文化。例如1950年代初的歌臺，文化底蘊較深，有合唱、大合唱，甚至上演曹禺名劇《雷雨》等話劇，因此吸引了很多文教界人士前去觀賞，觀眾中就包括了報社編輯、學校校長、教師等文化人。

　　1970年代一度興起流動歌臺，因中元會、商會的邀請而設(shè)，因為沒有固定的表演場所，所以稱為“流動歌臺”。八九十年代，隨著甘榜(馬來語：村莊)的大量消失與組屋區(qū)的規(guī)劃、形成，歌臺又有了不同的變化，形成了草根性較強的表演。

　　為了迎合小市民，本地歌臺后來漸漸走向通俗化，甚至給人低俗的感覺。21世紀初期，歌臺一度往下坡路走，歌臺藝人在當時也被認為是“路邊攤”藝人。值得一提的是，2007年，有本地導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)了一部以歌臺為題材的電影，使到人們又關(guān)注起歌臺文化，也使到歌臺文化有了轉(zhuǎn)機，吸引了不同階層的歌臺觀眾。

　　蘇章愷說，因為疫情的關(guān)系，歌臺也進入了攝影棚、直播間，至于在攝影棚錄制的直播秀、直播歌臺會不會成為歌臺的新常態(tài)或是新趨勢，這就要請大家拭目以待了。(黃涓)