中新網(wǎng)北京10月11日電 (記者 應(yīng)妮)作曲家郭文景交響作品音樂會(huì)10日晚亮相第二十四屆北京國際音樂節(jié)。這場(chǎng)以“心靈的遠(yuǎn)游”為主題的音樂會(huì)，集中演繹了四部郭文景在二十一世紀(jì)創(chuàng)作的交響作品。在指揮家黃屹、中國愛樂樂團(tuán)和竹笛演奏家唐俊喬和女高音歌唱家宋元明的攜手演繹下，北京國際音樂節(jié)以四部作品為觀眾全方位展現(xiàn)了郭文景的交響音樂世界。

　　本屆北京國際音樂節(jié)以“大師與紀(jì)念”為主題，集中紀(jì)念西方作曲名家的同時(shí)，也以上演作品、與西方作曲家展開音樂對(duì)話的方式紀(jì)念中國作曲家。北京國際音樂節(jié)藝術(shù)委員會(huì)主席余隆表示，“我們不僅要紀(jì)念西方的大師，也要紀(jì)念郭文景、陳其鋼、譚盾這一代中國作曲家，他們用勤奮的創(chuàng)作為中國交響樂事業(yè)增添了很多經(jīng)典作品，這些作品不僅讓中國交響樂事業(yè)不斷前進(jìn)，也讓世界更了解中國的音樂文化。紀(jì)念這些作曲家，推廣他們的作品是北京國際音樂節(jié)的責(zé)任。”

　　2003年，享譽(yù)世界的歌劇《夜宴》和《狂人日記》登上北京國際音樂節(jié)的舞臺(tái)，在觀眾歡呼、業(yè)內(nèi)的期盼中，中國歌劇回家了。從此，作曲家郭文景與北京國際音樂節(jié)開始了18年的合作。2008年，郭文景和導(dǎo)演李六乙合作的歌劇《巾幗英雄三部曲》上演后，前后有六部他的歌劇作品在北京國際音樂節(jié)上演，北京國際音樂節(jié)也由此成為上演郭文景歌劇作品最多的藝術(shù)機(jī)構(gòu)。歌劇領(lǐng)域雙方合作密切的同時(shí)，音樂會(huì)舞臺(tái)和室內(nèi)樂舞臺(tái)上同樣不乏郭文景的作品——2007年，音詩《江山多嬌》在北京國際音樂節(jié)實(shí)現(xiàn)世界首演，此外《蜀道難》《滿江紅》等郭文景代表作，也都曾在北京國際音樂節(jié)上演。

　　10日當(dāng)晚的音樂會(huì)由指揮家黃屹執(zhí)棒中國愛樂樂團(tuán)演繹，竹笛演奏家唐俊喬和女高音歌唱家宋元明也陸續(xù)登臺(tái)。音樂會(huì)以為管弦樂隊(duì)而作的帕薩卡利亞《日月山》作為開場(chǎng)。這部作品聚焦歷史與人，將傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)體裁帕薩卡利亞和中國傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，同時(shí)擁有中國音樂的傳統(tǒng)美學(xué)意味和復(fù)調(diào)音樂的嚴(yán)謹(jǐn)與凝練。中國愛樂樂團(tuán)的演繹，極佳展現(xiàn)了作品中的現(xiàn)代審美趣味與民族音樂相融合而產(chǎn)生的多層次的美感。

　　竹笛演奏家唐俊喬與中國愛樂樂團(tuán)合作演繹的為竹笛與管弦樂隊(duì)而作的《野火》繼續(xù)延伸了郭文景關(guān)于現(xiàn)代音樂與中國傳統(tǒng)音樂的思考。這部作品充分?jǐn)U展了中國傳統(tǒng)民族音樂的性格，回避竹笛悠揚(yáng)、清朗的一面，而著力于挖掘這件傳統(tǒng)樂器之中的交響性。演奏家唐俊喬以精湛技藝準(zhǔn)確傳達(dá)著作曲家的音樂哲思。

　　郭文景談到，“我們?cè)谧鹬亍⒗^承傳統(tǒng)的同時(shí)也要發(fā)展傳統(tǒng)。我在創(chuàng)作竹笛協(xié)奏曲時(shí)，將竹笛當(dāng)作一件現(xiàn)代樂器而非一件傳統(tǒng)的民間樂器，希望能通過它來表達(dá)我最新的思考，反映當(dāng)下的中國的文化發(fā)展與精神面貌?！?/p>

　　音樂會(huì)下半場(chǎng)，芭蕾舞劇《敦煌》的第二組曲的第一樂章率先奏響，大漠孤煙直的景象與敦煌莫高窟凝結(jié)歷史與文明的厚重感，與芭蕾舞音樂特有的節(jié)奏和律動(dòng)相互融合，音樂之中無處不體現(xiàn)著旋律美和織體美的統(tǒng)一。2004年，郭文景以詩人西川的現(xiàn)代詩為歌詞創(chuàng)作了為女高音和管弦樂隊(duì)而作的《遠(yuǎn)游》，這部原本三個(gè)樂章的作品在時(shí)隔17年后，由作曲家繼續(xù)創(chuàng)作了第四樂章，在這場(chǎng)音樂會(huì)上完整上演。女高音歌唱家宋元明歌聲輕盈婉轉(zhuǎn)，與中國愛樂樂團(tuán)的配合十分默契，盡情呈現(xiàn)著音樂中的詩意和詩歌中的音樂感。(完)